PETRARCA

PETRARCA

Francesco Petrarca  fue un lírico y humanista italiano, cuya poesía dio lugar a una corriente literaria que influyó en autores como Garcilaso de la Vega , William Shakespeare y Edmun Spenser. Es el poeta más importante del renacimiento Italiano, dio la instrospección con sonetos, dos cuartetos, dos tercetos de arte mayor y rima consonante., bajo el sobrenombre genérico de Petrarquismo tan influyente como las nuevas formas y temas que trajo a la poesía, fue su concepción humanista, con la que intentó armonizar el legado grecolatino con las ideas del cristianismo. Por otro lado, Petrarca predicó la unión de toda Italia para recuperar la grandeza que había tenido en la época del Imperio Romano.

Durante su niñez y su primera adolescencia residió en distintas ciudades italianas y francesas, debido a las persecuciones políticas de que fue objeto su padre, adherido al partido negro güelfo. Cursó estudios de leyes en Carpentras, Montpellier, Bolonia y Aviñón, si bien nunca consiguió graduarse.

Su producción puede dividirse en dos grupos: obras en latín y obras en lengua vulgar. Las primeras fueron las que le reportaron mayor éxito en vida, y en ellas cifraba Petrarca sus aspiraciones a la fama. Cabe destacar en este apartado el poema en hexámetros África (que dejó inacabado y en el que rescata el estilo de Tito Livio), las doce églogas que componen el Bucolicum carmen y la serie de biografías de personajes clásicos titulada De viris illustribus. Reflejo de sus inquietudes espirituales son los diálogos ficticios con San Agustín recogidos en el Secretum.

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EL HEPTAMERON .MARGARITA DE NAVARRA

  Este texto es un cuento de un libro llamado el Heptamerón escrito por una escritora francesa medieval llamada Margarita de Navarra, está influenciado por el Decamerón de Boccaccio , recoge 72 relatos que se desarrollan durante siete días. La novela cuenta la historia de cinco hombres y cinco mujeres que se quedan atrapados después de un derrumbe y se dedican a contar una historia cada día durante diez días hasta completar 100 relatos, aunque la obra no está completa porque Margarita falleció antes de poder acabarla. En clase vimos dos de sus cuentos contados por una mujer y por tanto desde su punto de vista. En esta entrada os hablaré acerca de uno de ellos, que trata sobre un hombre que planea con su mejor amigo acostarse con la sirvienta de su mujer y intercambiársela a la mitad de la noche para "compartir el botín".La mujer piensa que en todo momento que el que está con ella es su marido y es por eso que al día siguiente le dice a su marido, pensando que este sabía que era ella y no su sirvienta, que había disfrutado mucho pero que lo pasó mejor después de que volviera. El hombre después de oír esto se dio cuenta de que se había puesto los cuernos así mismo. Intentó ocultar lo sucedido pero al final todo el mundo se acabó enterando. Es irónica y humorística porque es imposible que una persona no reconozca a otra con la que se está acostando. También se muestra una crítica social y nos muestra que las mujeres se ayudan mutuamente, la criada le pide ayuda a su señora y ésta en vez de pasar de ella decidió ayudarla, género

por encima de clase. 

El otro cuento que vimos en clase era también uno escrito desde el punto de vista de una mujer que quiso proteger su honor y el de su marido por encima de todo aunque la historia no tiene un final feliz, la muje
r acaba muriendo a manos de un criado. El criado estaba totalmente enamorado de su señora y como su señora lo rechazaba él se volvió loco.

MARIA DE FRANCIA

 En clase tuvimos que elegir entre una de tres autoras de la época medieval y muy influentes. Yo he  elegido a María de Francia. Su nombre fue sacado de uno de sus textos pero no se sabe mucho acerca de su identidad.  Las obras de María de Francia son consideradas como las primeras muestras del amor cortés. Hizo varias traducciones y una adaptación de las fábulas de Esopo, escribión tambien unos relatos llamados lais que son unos poemas narrativos cortos centrados en el amor cortesano describiendo las aventuras de un héroe. 

EL CABALLERO DE LA CARRETA

Este texto trata sobre una reina que le pide a un caballero que se llama Lanzarote que se comporte de la peor forma que pueda. Él acepta ya que quiere complacerla. El Caballero de la Carreta es de un autor francés, Chrétien de Troyes, Esta cultura caballeresca está basada en la relación de servicio entre el caballero y la dama, una relación que no existía antes. Antes de esta relación de servicio ya existían otras muchas antes, estaban la relación de servicio basadas en la clase social, el sistema esclavista y el de servidumbre, y la otra era de géneros que consistía en servirse el uno al otro. Antes de que esta nueva relación entre hombre y mujeres apareciera había una demostración de fuerza por parte del hombre para conquistar a la mujer ya que éstas buscaban protección frente a otros hombres. La reina pone a prueba a Lanzarote para saber de lo que es capaz de hacer y hasta dónde puede llegar por ella. Lanzarote renuncia a su honor para demostrarle a la reina su amor por ella y para que vea que la pone a ella por delante. El autor hace esto con la intención de fomentar la visión masculina de que la verdadera fortaleza es la fortaleza interior, y que tener la capacidad de servir a una mujer es una virtud.

Chrétien de  Troyes creía que para demostrarle a una persona que la amabas debías ponerla a ella por delante de todo, en mi opinión yo pienso que eso no es demostrar amor porque si la reina le quisiera no le pediría que hiciera tal cosa y que no hay que dejarlo todo por una persona porque si luego no sale bien al haber dejado todo te vas a ver solo.

LITERATURA GALAICO PORTUGUESA

La lírica galaico portuguesa se desarrolló en la Edad Media, fundamentalmente entre los siglos XII y XIV,​ en galaicoportugués, la lengua primitiva de la que derivarían posteriormente el portugués y el gallego modernos. Aunque la mayor parte de los poetas de que se tiene referencia provenían de Galicia y del norte de Portugal, fue cultivada también por multitud de poetas de otros lugares de la Península Ibérica (el ejemplo más destacado es el de Alfonso X el Sabio, autor de las Cantigas de Santa María, también en gallego-portugués), llegando a ser una lengua fundamental en la lírica culta de Castilla en los siglos XIII y XIV.

Géneros mayores: las cantigas

Los poemas líricos gallegoportugueses reciben el nombre genérico de cantigas. Sin embargo, existen varios subgéneros bien diferenciados. En el Cancionero Colocci-Brancuti se incluye un Arte de trovar en el que se mencionan cuatro géneros diferentes: cantigas de amor, cantigas de amigo, cantigas de escarnio y cantigas de maldecir. Estos cuatro géneros pueden en la práctica reducirse a tres, ya que las diferencias entre las cantigas de escarnio y las de maldecir son mínimas.

• Cantigas de amor:  El trovador se dirige a su dama, a la que reprocha su rechazo o su desdén, en términos tomados del mundo feudal. Estas cantigas carecen normalmente de estribillo, y tienen una estructura métrica bien definida. 

• Cantigas de amigo: es un género exclusivo de la lírica gallegoportuguesa, habla siempre una mujer, en situaciones que se repiten con frecuencia y el tema es siempre el amor. Tiene una gran importancia la Naturaleza. Su estructura métrica se basa en el paralelismo. 

• Cantigas de escarnio y de maldecir: eran menos frecuentes.

HAMLET

Esta obra está escrita por William Shakespeare ,considerado como unos de los dramaturgos más importantes de todas las épocas ,fue uno de sus primeros éxitos.

Esta obra comienza con el asesinato del rey de Dinamarca y a su vez padre Hamlet . A su vez , la madre de Hamlet se casa con Claudio el hermano de padre de Hamlet  y a su vez el asesino de este. 

Unos meses después de la muerte de su padre a Hamlet le visita el fantasma de su padre y le cuenta por quién ha sido asesinado y el por qué de los hechos. Hamlet quiere la venganza por el asesinato de su padre.

Este ,se hace pasar por loco para que nadie sospeche de lo que está tramando, tras estar seguro de que el fantasma de su padre ha dicho la verdad decide representar a través de esto la escena del asesinato para poder ver las reacciones de Claudio; En ese mismo momento este otro se da cuenta que ha sido descubierto y que debe mandar a Hamlet a Inglaterra lo más rápido posible.